童書插畫家介紹：大衛．威斯納 (David Wiesner)

　翻開大衛．威斯納的作品，只覺得一陣沁心涼意迎面襲來，他空靈、奇冷的畫風瞬間就將你吸入另一度時空，讓身為讀者的我所能回應的就只剩下瞠目結舌的讚嘆了。

　威斯納的筆鋒冷靜沈著，對感情總是以非常低調的方式處理，這也使得他在強調“愛與溫暖”的童書作家群中格外顯眼。在他極富盛名的作品，「夢幻大飛行」，當中，整本書在結構上就像是將巨幅的「清明上河圖」裁製成八開大小的圖冊，由於當中頁與頁之間圖畫與情節仍是前後貫穿、相互呼應的，因此形成在翻頁時極特殊的視覺效果，就像一張張連續放映的多媒體影片，威斯納真的做到了“一氣呵成”的境界。此外，他所能掌握的題材，多到只能以博學、可敬來形容；加上他對人類視知覺極佳的操控（我相信他一定曾經讀過有關人類視知覺研究的專書），於是我們就在“見樹不見林”以及“見林不見樹”這兩種知覺狀況下，渾然未覺地進入了威斯納所創造的“視界”。

　威斯納的作品總是不滿足只在地殼上打轉。在「瘋狂星期二」書中，他使出通天的本領顛覆自然，讓滿天飛舞的青蛙追趕巨嘴鴉跟獵狗，又為這些蛙爺們披掛起毛巾充作斗篷威風，最後甚至要牠們闖入民宅、以吐舌按鍵來“遙控”電視，種種奇想驚險的程度直可追史帝芬．金的小說。在他另一部作品「颱風」 (Hurricane) 當中，威斯納透過兩個小兄弟展現出他豐富的想像力，再一次不著痕跡地揉合幻真，但這一回他還注入了動人的手足情深。

　即使已經正面特寫主角的面部到秋毫可見的地步，讀者依然會覺得是在遠處看著故事的發生，這是因為威斯納所擅長調製的詭異場景和蒼白的色調，交織成一股強烈的離世感，在在提醒您這一切只可遠望但卻遙不可及。觀賞他的作品，不禁讓人連想到「蜀山劍俠傳」中、峨眉仙境裡頭那群乘鶴騎鸞、御劍飛行的仙、妖、俠客們。如果您想要挑引一下自己的想像空間，我相信威斯納的作品絕對能夠跟您過個兩手的。

童書插畫家介紹：貝妮黛．華茲 (Bernadette Watts)

　在本次展覽中，共有十五本貝妮黛．華茲的作品，創作年代從1968年到1992年，當中有許多是家喻戶曉的寓言或童話，例如：「小紅帽」、「韓森與葛蕾特（薑餅屋）」、「拇指姑娘」以及「北風和太陽」等。儘管這些故事的角色跟情節在您腦海中可能早已有了最佳的人選或版本，不過如果讀完華茲所詮釋的這些經典之後，相信您依然會覺得興味盎然，並對人性之美再次燃起希望。另外，在「飛躍海洋」 (Fly Away, Fly Away Over The Sea) 這本詩集中，我們更可以清楚地感受到她為詩而畫，在迅速切換主題之下仍能精準掌握的功力。

　華茲的作品充滿了田園野趣，筆觸柔順流暢，其中最教人稱道的是她的用色與造型溫厚質樸，相較於高彩度及高對比的卡通版童話書而言，更有著反覆玩味的餘韻。對於場景的佈置，華茲一貫的周到彷彿就像為拍攝一部電影分鏡，讓讀者對於這些遠在十萬八千里外的異國風土和生活，竟能產生強烈的臨場感。小從壁爐、廚房的擺設，大到林園、田畝的構築，都隱隱流露出作者深厚的人文素養。

　八○年代之後，華茲的作品更令人振奮，此時她的插畫除了用來美化版面和提高閱讀興趣外，讀者更可以從中看出她對自然生態的用心與關懷。畫中的蟲魚花鳥、山岳林樹都具有現場的真實感，換言之，他們的組合是合乎生態邏輯的，至此華茲利用她的插畫，說出了文字以外的另一個故事。在「白雪與紅玫瑰」書中，有一幕是兩姊妹在河邊解救邪惡矮靈的情節，畫面中除了幾隻正在游水“典型”的鴨子外，在一旁赫然還站了一隻夜鷺；另外，在不遠處的枝頭上也停了一隻翡翠（魚狗），這些角色比起信手塗鴉的可愛動物，更讓我們覺得親切和自然。此外，她對樹形及花序的認識可能也不會輸給植物系畢業的學生。

　華茲筆下的夜空總是掛著月亮和繁星，或許這正是她向讀者表達在黑暗中仍要有盼望的隱喻，同時也顯露她個人積極的人生觀。我們慶幸有像華茲這樣的人才投入童書插畫之林，除了期待她更多的佳作早點問世外，對於她從容卻魅力繾綣的筆調，只想以元遺山的兩句詩：「一語天然萬古新，豪華落盡見真淳」相贈作結。